Seguidores

Tradutor






English French German Spain Italian Dutch Russian Portuguese Japanese Korean Arabic Chinese Simplified


terça-feira, 26 de fevereiro de 2013

ABELHAS ABRAÇADAS COM CORAÇÃO




PINTURA ABELHAS ABRAÇADAS COM CORAÇÃO                          

PRODUTOS BÁSICOS
Pano de copa em algodão.
Tabua com cola permanente.
Carbono, risco e lápis.
Pincel de cerdas duras, lixado e cortado nº4, 10 e 12.
Pincel 0/0 para contorno.

PRODUTOS ACRILEX
 para tecido fosca azul bebê, incolor, branco, preto, azul cobalto, azul celeste, amarelo pele, pêssego, caramelo,  chá, acqua marina, verde glacial, verde , verde bandeira, amarelo ouro, laranja, púrpura, amarelo canário, glitter cristal, diluente têxtil e limpa pincel. 

EXECUÇÃO
Com auxilio do carbono transfira o risco para o tecido e fixe na tabua.
Com pincel n°12 pinte o fundo com azul bebê e esfumasse com incolor. Pinte o  com azul celeste, escureça com azul cobalto e ilumine com branco.
Com pincel nº10 pinte as caras com amarelo pele, sombreie com pêssego, escureça com caramelo e ilumine com branco. Pinte as bochechas com rosa chá e os narizes e bocas com caramelo e branco. Com pincel 0/0 pinte os olhos com preto, acqua marina e branco. Pinte as asas com azul bebê, aguarde a secagem e ilumine com branco. Pinte a cabeça, braços pés com preto.
Com pincel nº4 pinte a gola com verde glacial e verde folha. Pinte a gravata com rosa chá e púrpura. Pinte a blusa com azul celeste, sombreie com azul cobalto e ilumine com branco e a listra com amarelo ouro. Pinte a calça com verde bandeira e ilumine com branco.
Pinte as listras do corpo das abelhas com amarelo ouro, sombreie com laranja e ilumine com branco.
Pinte os laços da abelha sentada com azul celeste, azul cobalto e ilumine com branco e a gola com rosa chá.
Pinte os corações com púrpura e decore com azul celeste.
Pinte as bexigas com azul celeste, azul cobalto e rosa chá.
Com pincel 0/0 contorne todo o  com preto e pontilhe com branco.
Aplique uma camada de glitter cristal nas asas bexigas e blusa.

TRABALHO REALIZADO PELA MARCIA DO http://marciaspassapan.blogspot.com.br
risco abelhas

domingo, 24 de fevereiro de 2013

FIXAÇÃO DE GLITTER SOBRE TECIDO



 COM TOUCA

FIXAÇÃO DE GLITTER EM PÓ SOBRE TECIDO
(TÉCNICA INÉDITA COLOMBIANA)

PRODUTOS BÁSICOS
, capas, centros de  em algodão.
Glitter de poliéster importado e colorido.
Tabua com cola permanente, carbono, risco e lápis.
Pincel de cerdas macias nº12.
Colher plástica (tamanho de café), pano de limpeza,  de papel sulfite.

PRODUTOS ACRILEX
Cola lantejoulas, termolina leitosa e dimensional glitter ouro.

EXECUÇÃO
Com auxilio do carbono transfira o risco para o tecido e fixe na tabua.
Com o uso do próprio bico da cola aplique e contorne preenchendo todo o espaço por partes do .
Com o uso da colher retire o gliiter do recipiente e aplique com leves batidinhas sobre a cola de forma uniforme por igual. Se o desenho exigir cores variadas, aplique cada cor no seu espaço. Em seguida coloque a mão por debaixo da tabua e sacuda para que os glitters se misturem.
Remova o excesso do glitter e despeje sobre o papel sulfite com o cuidado para não sujar outras partes do desenho já aplicadas.
Coloque num recipiente para que seja reaproveitado em outros trabalhos.
Utilize este mesmo procedimento para todo o desenho seguindo as cores.
Decore os desenhos com dimensional glitter ouro a seu gosto.
Aguarde 72 horas e com auxilio do pincel aplique uma camada de termolina leitosa para fixação, que ficará opaca, mas na secagem voltará o brilho.

OBSERVAÇÕES
1- No caso de utilizar a técnica mista com pintura, pinte primeiro e aguarde a secagem para depois então fazer a técnica com o glitter.
2- Qualquer risco pode ser utilizado nesta técnica, desde que seja feita a marcação do espaço a ser aplicado o glitter.
3- Em regra geral utilizamos o glitter de forma degrade, aplicando as cores escuras na parte interna do desenho, as cores medias no centro e as cores claras nas extremidades. A escolha das cores fica a critério de cada aluna uma vez que cada fabricante possuem cores diferentes.
4- Após a aplicação do glitter não ajuste com a mão e não remova o pano da madeira antes da secagem.
5- Faça a aplicação do glitter por tonalidades, para não manchar o desenho e ter um maior aproveitamento do material.
6- Não aplique cola em excesso para o trabalho ficar uniforme. Use o procedimento de contornar e trazer a cola de fora para dentro.
7- Se desejar aplicar pedras ou lantejoulas, fixe com o uso da cola depois do trabalho pronto.
8- Quando for aplicar a termolina leitosa o trabalho ficará opaco. Porem quando secar voltará o brilho e a transparência.
9- Lave o tecido com cuidado e sem esfregar.
10- Esta técnica pode ser aplicada sobre o Acripuff seco e expandido.



TRABAHO REALIZADO POR MARCIA DO http://marciaspassapan.blogspot.com.br/

sexta-feira, 22 de fevereiro de 2013

ARABESCOS COM MARGARIDA



PRODUTOS BÁSICOS
Bolsa de algodão.
Tabua com cola permanente.
Carbono, risco, lápis e pano para limpeza.
Pincel de cerdas duras nº2, 4, 6, 8,10 e 12.
Pincel 0/0 para contorno.

PRODUTOS ACRILEX
 para tecido branco, incolor, branco, sépia, tinta para tecido metálica lavanda, violeta cobalto, amarelo e cobre, dimensional glitter ouro, diluente têxtil e gel e limpa pincel.  

EXECUÇÃO
Com auxilio do carbono transfira o risco para o tecido e fixe na tabua.
Com pincel n°12 pinte o fundo com lavanda e esfumasse com incolor.
Com pincel nº10 pinte as folhas com lavanda e com movimentos de fora para dentro pinte com violeta cobalto.
Com pincel nº8 escureça em volta do miolo da margarida com sépia. Com pincel nº6 forme as pétalas com branco. Com pincel nº4 pinte o miolo com amarelo, escureça com cobre e ilumine com branco. Com pincel 0/0 faça os detalhes do miolo com sépia.
Com pincel nº4 pinte as folhinhas com violeta cobalto e branco e com pincel 0/0 pinte os galhos com sépia e ilumine com branco.
Contorne o arabesco com dimensional glitter ouro.  


TRABAHO REALIZADO POR MARCIA DO http://marciaspassapan.blogspot.com.br/

quarta-feira, 20 de fevereiro de 2013

PINTURA EM TECIDO - HIBISCOS


TRABAHO REALIZADO POR MARCIA DO http://marciaspassapan.blogspot.com.br/2011/03/foto-e-risco-hibiscos.html

PINTURA EM TECIDO FLOR HIBISCO

MATERIAL


Pano de copa em algodão.


Tabua com cola permanente.


Carbono, risco e lápis.


Pincel de cerdas duras nº 4, 10 e 12.


Pincel 0/0 para contorno.

PRODUTOS ACRILEX


Tinta para tecido verde folha, incolor, verde bebê, rosa bebê, branco, verde grama, verde musgo, sépia, rosa chá, rosa escuro e amarelo ouro.
Dicas da Marcia de como fazer VEJA AQUI


ABAIXO VÍDEO DE ADILSON AMARAL DE COMO PINTAR HIBISCO EM TECIDO


http://youtu.be/yNIT7PHGkBA

segunda-feira, 18 de fevereiro de 2013

Camiseta com pintura estilizada floral




PRODUTOS BÁSICOS
Camiseta em algodão.
Tabua com cola permanente.
Carbono, risco e lápis.
Pincel de cerdas duras nº10.
Pedras para decoração.

PRODUTOS ACRILEX

 para tecido lilás,  chá, branco, dimensional glitter prata e cristal, dimensional brilliant rosa e cola lantejoulas.

trabalho realizado por Marcia do http://marciaspassapan.blogspot.com.br/2011/04/foto-e-risco-flores-estilizadas-com.html

EXECUÇÃO
Com auxilio do carbono transfira o risco para o tecido e fixe na tabua.
Com pincel n°10 pinte as flores com a mescla de lilás e rosa chá e com movimentos de fora para dentro ilumine com branco.
Com a dimensional glitter prata faça pontinhos em volta de todo o .
Com a dimensional glitter cristal contorne a flor e faça arabescos em volta com a dimensional brilliant rosa.
Fixe as lantejoulas com a cola a seu gosto.

domingo, 10 de fevereiro de 2013

Como pintar hortênsias


passo a passo para pintar hortênsias realizado pela Joana do http://agulhaspinceisemais.blogspot.com.br/search/label/Pintura%20em%20tecido
1 - Para obter o efeito porcelanizado é preciso que o tecido esteja bem esticado. 
2 - É fundamental o uso de um bom pincel de cerdas duras para preencher o desenho (eu uso Condor ref. 412) e de cerdas macias e firmes para fazer o sombreado (o melhor para isso é Condor ref.424). Eu faço o desenho a mão livre, então uso lápis bem fraco apenas para direcionar a pintura, mas no caso como eu queria que o risco ficasse bem visível usei lápis de cor nas cores da pintura, que mesmo se sobressaindo à tinta não fica aparecendo. Para colocar a tinta que vou usar eu forro o recipiente com papel vegetal ou manteiga, daquele mesmo usado para culinária, bem molhado. Dessa forma a tinta não seca e você pode pintar a tarde inteira sem problemas.
3 - Para pintar a folha, o primeiro passo é preencher toda ela de maneira homogênea com o verde mais claro. Neste caso usei verde grama.
4 - Fazer a sombra com um tom mais escuro, usei verde oliva. Sombrear do canto esquerdo para o centro e do meio para a direita. Lembrar que a parte da folha que fica embaixo da flor deve ser mais escura.
5 - Para fazer as luzes das folhas usar branco misturado com um pouco do verde de fundo. Esta tinta deve estar bem diluída. Para deixar no ponto eu coloco algumas gotas de diluente. Você coloca um pouco dessa tinta na ponta do pincel ref. 424 conforme a foto.
6 - A partir do canto esquerdo superior, posiciona o pincel com toda a largura do mesmo e desliza para baixo de maneira semi circular acompanhando o que seria a textura da folha. Faz esse mesmo procedimento do centro para a lateral direita. Não precisa clarear muito porque a folha da hortênsia é de um verde intenso.
7 - Nesta figura as folhas já estão pintadas e sombreadas com excessão da folha de baixo que pode observar é bem mais escura. Esta também vai ser sombreada mas com menos intensidade que as folhas de cima. Em todos os ramos as folhas inferiores devem ser mais escuras para intensificar o aspecto de luz que é sempre mais claro na parte superior, bem como as folhas mais novas são sempre mais claras.
8 - Para fazer as nervuras da folha use um tom mais escuro ou coloque um tiquinho de preto ou marrom na tinta mais escura que usou para sombrear. Eu uso o mesmo pincel das luzes usando a lateral mas quem prefere pode fazer com um pincel redondo longo e fino.
9 - Esta é a folha fechada. Faz uma meia lua e preenche com o verde mais claro. Sombreia com o mais escuro deixando bem escura. Faz a luz partindo do canto esquerdo para baixo de maneira semi circular conforme fez na folha inteira, mas sem deixar o pincel chegar até o fim.
10 - Com as folhas todas pintadas e sombreadas vamos partir para a flor. Preencha o circulo até proximo da margem com azul caribe. As manchas esverdeadas no centro são resultado do pincel sujo da tinta das folhas...recomendo que lave bem o pincel ou troque a agua onde estava lavando o pincel quando pintou as folhas, coisa que eu não fiz. Para a hortênsia não vai influir mas se fossem rosas já era.
11 - Comece a flor a partir das bordas fazendo em toda a volta pequenos toques com o azul caribe, um pouco deste misturado com azul cobaldo e pouquíssimo branco.
12 - Na segunda volta faça da mesma maneira com estas mesmas cores com menos azul cobaldo para ir clareando de forma homogênea para o centro. Na terceira volta já pode ir começando as flores que compoem o buque, mas sempre com pouco branco.

13 - Para fazer as flores que compoem o buque você pega um pouco de tinta no canto esquerdo do pincel 424 e faz um semi circulo para o lado esquerdo.
14 - Daí pega a tinta com o canto direito do pincel e completa o circulo. Sempre misturando as tintas.
15 - 16 e 17 - Faz a mesma coisa para compor toda a flor. As flores que compoem o buque da hortênsia tem quatro pétalas. Nas laterais do buquê você nunca completa as quatro pétalas da flor. Vai alternando fazendo uma pétala, duas, trez, sempre na volta toda, até chegar ao centro onde vai fazer todas as quatro pétalas com a tinta branca sem mistura.
17 (de novo, errei na numeração). Aqui você já terá a flor toda pintada, espere secar um pouco para realçar o branco no centro porque se tentar fazer isso com a tinta molhada as cores vão se misturar. Dê mais uns toques imitando pétalas nos espaços que ficaram entre as flores para preencher o circulo todo.
18 - Faça o miolinho da flor com amarelo, mais forte nas flores centrais e diminuindo a intensidade do amarelo nas flores mais laterais, dando pequeninos pontos mais proximo da borda.
19 - Assim ficará o buquê com folhas e flores terminadas.
20 - Faça os ramos misturando os dois tons de verde e dando um pouco de luz misturando o verde mais claro com branco.
As fotos desta sequência não estão numeradas, mas partindo do canto superior esquerdo...
21 - Para fazer as sombras de folhas em volta do buquê, misture qualquer um dos tons de verde com branco e diluente em partes iguais. Mais ou menos.
22 - Coloque essa mistura no pincel ref.424 da mesma maneira que colocou para fazer as luzes nas folhas, porém com um pouco mais de tinta. Posicione o pincel com toda a extremidade dele no tecido e puxe para baixo como se fosse fazer uma vírgula. Do lado direito do ramo faz partindo da esquerda para a direita e do lado direito do ramo faz a mesma coisa partindo da direita para a esquerda. Dá uma olhada no ramo terminado, não é preciso fazer muitas sombras porque as hortências tem folhas grandes e já toma o tecido todo. Faz também alguns galhinhos para ir equilibrando o desenho.
23- Quando terminar a pintura pegue os pinceis, lave bem e molhe uma barra de sabão de coco ou outro sabão neutro. Faça aquela espuminha esfregando a ponta dos dedos na barra e passe essa mistura nos pincéis juntando bem todas as cerdas. Deixe secar e guarde. Lave antes de utilizar novamente. Isso vai manter as cerdas sempre juntinhas porque pincel com cerdas abertas pode jogar fora que não presta para mais nada.

quarta-feira, 6 de fevereiro de 2013

Como pintar folhas e rosa em azul e branco


Achei este pap maravilhoso foi feito pela Joana do http://agulhaspinceisemais.blogspot.com.br/2010/09/pap-para-pintar-folhas-de-rosa-em-azul.html façam uma visita

PAP para pintar rosas



Este pap maravilhoso foi  feito pela Joana do http://agulhaspinceisemais.blogspot.com.br/2010/09/pap-para-pintar-folhas-de-rosa-em-azul.html façam uma visita

1 - Você vai precisar de:
2 pincéis, 1 para espalhar a tinta e outro de cerdas firmes e macias para fazer as pétalas. Eu uso o 424 da condor, este foi o numero 12.
Tinta rosa chá, vermelho queimado e branco. E para diluir a tinta, pode usar diluente para tinta de tecido ou aquarela.(Se quizer as rosas azuis use as mesmas cores uzadas pras folhas)
1 bandeja de isopor com papel manteiga umedecido(desse mesmo usado para forrar forma de bolo).
2 - Um esboço de rosa. Notem que minha rosa tem 1 pétala embaixo, 2 em cada lateral e a coroa no centro.
3 - Cobrir todo o desenho com o rosa chá.
4 - Sombrear com o vermelho queimado como na foto.
5 - Para fazer as pétalas misturando um pouco do rosa chá no branco. Isso sempre que o fundo da rosa for escura, se for clara usa o branco puro.
6 - Começa a pintar pela pétala de baixo, usa a mistura de branco com rosa para sombrear a partir da ponta para o centro. Isso só quando esta for a rosa de cima porque quando é para ser a de fundo não sombreia nessa parte, deixa escura.
7 - Começa a sombrear a segunda camada de pétalas. Eu viro a rosa com a parte da coroa para mim, a partir do lado direito faço a pétala como se fosse fazer uma vírgula.
8 - Da mesma maneira faz a pétala da esquerda, fazendo a vírgula inversa.
9 - A seguir faz a pétala do centro. Observe que ela tem a mesma largura do pincel.
10 - Da mesma maneira que a camada anterior faz esta terceira camanda. Pétala da direita.
11 - Pétala da esquerda
12 - Pétala do centro, esta com duas pinceladas, da esquerda para a direita e da direita para a esquerda.
13 e 14 - Faz pequenas pétalas com um toque suava do pincel, entre esta terceira
camada e o fundo da coroa.
15 - Inicia a coroa com um semi circulo no fundo
16 - Faz pequenas pétalas para completar a coroa.
17 - Para a tinta branca ficar na consistência para fazer estas pétalas, você mistura com algumas gotas de diluente para tecido ou aquarela silk. A consistência deve ficar um pouco mole, a ponto de você pegar com a espátula e ela cair inteira como uma gota.
18 - Para o miolo faz pequenos toques com pouquíssima tinta no pincel.

Quando a pintura estiver quase seca, reforçar as sombras brancas nas beiradas com o branco puro.
Para ter um bom resultado toda a pintura deve ser feita sem interrupções, de modo que quando for sombrear ou fazer as pétalas a pintura anterior esteja um pouco úmida. Caso ela já tenha secado, umedeça o pincel em água e passe sobre a pintura para umedecer.
Pintura é habilidade e esta é adquirida. Mesmo que você nunca tenha pintado tecido, pode tranquilamente fazer esta rosa.
Sugiro que imprima a rosa inteira pintada, ou as partes, se preferir. Coloque um acetato sobre ela e fique repetindo as pinceladas dos cortes.
Pode também pintar o fundo e o sombreado e com um papel carbono traçar os cortes muito levemente. A partir daí fazer os cortes com a tinta branca.

Espero que meu Pap ajude, muitas têm me pedido. Como podem ver não tem nada de mistério, nem precisa ser uma pintora ou pintor nato para pintar, mas precisa ter dedicação.
Esta rosa é muito fácil, ela tem somente 5 pétalas e a coroa. TODAS as minhas rosas são iguais, apenas mudo a posição e as cores.

sábado, 2 de fevereiro de 2013

Menina bailarina em pintura em tecido


Achei tão graciosa esta  pintura em tecido da bailarina gordinha que resolvi colocar aqui . Caso queira fazer é só imprimir e utilizar os corntornos pra pintura
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...